Hier ist ein weiteres großartiges Photoshop Tutorial von meinem Kumpel Gary Kapluggin. Dieser Kerl ist so kreativ und seine Photoshop skillz rock! Wenn Sie noch nicht ausgecheckt sein erstes Tutorial als Gast Poster zum Thema "Yanik's Photo-Schule, werfen Sie einen Blick! Sie werden staunen, was dieser Kerl kann das in post-Verarbeitung.

Seine digitalen Kunst Fähigkeiten gehen wayyyyyyyyyyy darüber hinaus Mine. Und das ist der Grund, warum er wieder mit seiner Technik des Klonens von Menschen. Gehen Sie weiter und versuchen diese Technik aus und veröffentlichen Sie Ihre Bilder auf unserer Flickr-Gruppe!

Ok, genug plätschernden. Viel Spaß beim Lesen dieser großen Tutorial und vor allem versucht es aus!



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Die zwei Fotos für dieses Foto Tutorial finden Sie hier: clone_1.jpg; clone_2.jpg

Der ursprüngliche Foto wurde mit Photoshop 7. Dieses Tutorial ist geschrieben mit Photoshop CS2, aber alle Befehle sind die gleichen.

Es gibt verschiedene Methoden, die erreichen das gleiche Ergebnis, und ich bin immer noch experimentieren mit unterschiedlichen Funktionen und Maskierung Effekte, aber ich bin mir schriftlich diesem Tutorial mit der Methode Ich habe mit allen meinen Klonen Bilder so weit. Wahrscheinlich gibt es einen einfacheren Weg?

Die erste und wichtigste Teil der Schaffung eines Klonen Bild besteht darin, dass eine Idee. Denken Sie an etwas Originelles, skizzieren sie auf einige Papier, oder haben ein Bild von dem, was Sie wollen in Ihrem Kopf und man bereit für das Foto schießen. Wichtig ist, dass Sie ein Stativ, so dass der Hintergrund ist immer das gleiche in jedem Schuss Sie. Normalerweise verwende ich den Timer auf die Kamera, und führen Sie an, wo ich sein wollen und nehmen Stellung. Eine Fernbedienung ist ebenfalls möglich, aber nicht sehr vorteilhaft, wenn Sie wollen, sehen beide Ihre Hände auf dem Foto. Wichtig ist es, viele Fotos! Mehr als Sie denken ist notwendig, weil die Positionen nicht immer passend für das fertige Bild. Je mehr Fotos, die Sie treffen, desto besser. Auch nicht vergessen, dass wenn man Fotos außerhalb der Beleuchtung Bedingungen verändern sich ständig, so dass in RAW schießen und im manuellen wann immer dies möglich ist.

Um die Verarbeitung Seite der Dinge:

Erste offene sowohl die Dateien clone_1.jpg und clone_2. jpg in Photoshop (ich weiß nicht, wie man alles andere als Photoshop so kann ich nicht sagen, wie es gemacht wird in anderen Programmen).

Mit dem "Verschieben"-Tools in Verbindung mit einem Inhalt von der "Shift"-Taste, Pull "clone_1.jpg" auf die "clone_2.jpg" Foto, führt dies zu "clone_2.jpg" jetzt, bestehend aus zwei Schichten. Der Grund für die Abhaltung der "Shift"-Taste gedrückt, während dabei ist, dass beide Fotos werden genau zentriert. Schließen Sie das Original "clone_1.jpg" Foto, da Sie diese nicht benötigen diese mehr. Es ist immer eine gute Sache, um den Namen Ihres Schichten oder sie werden verloren gehen später auf, wenn Sie 20 oder 30 Schichten in der Ebene Palette. Alles, was Sie tun müssen, ist klicken Sie doppelt auf den Namen des Layers, und geben Sie den neuen Namen ein. I named diese Schichten "kiwi_1" und "kiwi_2".



Mit der "Deckkraft"-Slider an der Spitze der "Layers" Palette, prüfen, wie die beiden Fotos sind Interaktion mit jedem anderen. Schieben Sie sie hin und her ein paar mal und sehen Sie, dass die kritische Interaktion Teile sind da, wo die Schwerter und die Beine sind Sitzung.

Der nächste Teil ist der kritischste Teil des gesamten Prozesses, denn wenn dies nicht geschieht genau dann jede schlampige Arbeit wird spürbar in das fertige Bild. Wir sorgen dafür, dass die "kiwi_2"-Schicht ist in der "Layers" Palette, klicken Sie auf das Stift-Werkzeug zu umreißen, was Sie benötigen, aus der oberen Schicht. Was wir brauchen, ist im oberen Teil der "kiwi_2" Schicht treibt das Schwert in die Brust des "kiwi_1" Schicht. Die Beine werden hinter den Klon die Verlegung auf dem Boden, damit wir nicht brauchen, die in unserem Weg. Der obere Teil ist die einfachste, weil der Hintergrund ist der gleiche in beiden Bilder, so können wir nur knapp das Stift-Werkzeug mit rund keine wirkliche Präzision. Der schwierige Teil ist, wo die zwei Bilder miteinander interagieren. Wir haben um das Bild zu vergrößern rechts in diesen Bereichen und die sich ständig verändernden Schicht Deckkraft wir eine genaue Pfad rund um die Schwerter und Körper Konturen. Es braucht eine Menge Zeit, aber die mehr Zeit Sie investieren, desto genauer wird es sein. Hier ist ein Foto, wo die oberste Schicht wird auf 55% Deckkraft.



Sobald unser Weg ist abgeschlossen wir Umstellung auf die "Wege"-Palette und sehen, gibt es einen Weg namens "Work-Pfad". Wir müssen sparen, indem Sie auf das kleine schwarze Dreieck in der rechten oberen Ecke des "Wege"-Palette, klicken Sie auf "Speichern Pfad" und gib ihm einen passenden Namen. Klicken Sie auf OK und dieser Weg wird gespeichert, und wird nicht verschwinden, sobald Sie beginnen Zeichnung einen anderen Weg.

Der nächste Schritt ist nicht, um eine Auswahl von diesem Weg (auch wenn es etwas habe ich in letzter Zeit mit experimentieren). Was ich tat, war wieder auf der "Layers" Palette, und stellen Sie sicher, dass die Deckkraft der die oberste Schicht ist, wieder zu 100%.

Gehen Sie nun in das Menü "Ebene", und klicken Sie auf "Vector Maske" / "Aktueller Pfad". Alles, das ist unerwünschte in der oberen Schicht ist nun maskiert komplett und wir haben die zwei "Kiwis" Interaktion mit jedem anderen. Beachten Sie, dass der Pfad noch aktiv ist und dass hier ein Vektor-Maske wurde hinzugefügt, um die oberste Schicht in der "Layers" Palette.



Was ich gerne über die Verwendung von Vektor-Masken hier liegt darin, dass Sie die "Bewegen"-Werkzeug, um die oberste Schicht genau an der gewünschten Position los, eine Art Feinabstimmung. Allerdings, wenn Sie alles getan haben, genau so weit dann ist das nicht wirklich notwendig. Auch können Sie immer noch der Pfad mit den üblichen Stifttablett Pfad Editing-Tools.

Wenn Sie bereit sind, müssen wir rasterize die Maske. Gehen Sie zu dem Menü "Ebene" / "Rasterize" / "Vector-Maske", und jetzt ist es in Position und den Pfad Linien verschwinden. Der Vektor-Pfad ist nun ein Bild Ebenenmaske.

Wenn man sich umschaut, wo die zwei Stellen treffen Sie werden sehen, einige harte Linien, insbesondere dort, wo die Beine treffen sich hier:



Um loszuwerden diese müssen wir weich bis die Maske ein wenig. Aktivieren Sie die Image-Ebenen-Maske und gehen Sie zu "Filter" / "Andere" / "Minimum" und wählen Sie ein Pixel Radius von etwa "1". Sie können sich diese jedoch auf Sie hat Ihren Weg. Dieser Filter zieht den Pfad wieder etwas zu subtrahieren jede unerwünschte Pixel haben Sie vielleicht auch aus der unteren Schicht. Klicken Sie auf "OK" und Sie können Feinabstimmung dieses, indem Sie auf "Bearbeiten" / "Fade Minimum" Ich verblasst zu 40% hier.

Jetzt haben wir zu weich bis die Ränder etwas. Gehen Sie zu "Filter" / "Gaußscher Weichzeichner" und setzen Sie ihn auf etwa 1 Pixel, vielleicht mehr, wenn die Ränder sind nicht weich genug. Auch hier können Sie das "Bearbeiten" / "Fade"-Funktion zur Feinabstimmung dieser.



Sehen, dass Sie verwendet haben, ein Bild Ebenenmaske zu isolieren jeder Schicht haben Sie nicht gelöscht, alle Pixel auf allen und kann jederzeit wieder editiert werden.

Das ist es! Mach dasselbe für jede neue Schicht Sie ziehen in das ursprüngliche Bild, und Sie sollten in ein recht gutes Bild geklont als Ergebnis.

Ich hoffe, es funktioniert für Sie.

Danke
Gary

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