2008 Sep 25 2008
Photoshop Tutorial - Clonagem Popular
Aqui está mais uma grande Photoshop tutorial do meu amigo Gary Kapluggin. Esse cara é tão criativo e seu Photoshop skillz rock! Se você não tiver o check-out o seu primeiro tutorial sobre como convidado cartaz Yanik Photo's School, dar uma olhada! Você ficará espantado com o que esse cara pode fazer no pós-processamento.
Sua arte digital habilidades ir além wayyyyyyyyyyy mina. E é por isso que ele está de volta com sua técnica da clonagem humana. Vá em frente e experimente esta técnica fora e postar suas imagens no nosso Flickr Group! ![]()
Ok, chega balbuciando. Divirta-se lendo esse ótimo tutorial e, especialmente, tentando com isso!
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As duas fotos para esta foto tutorial você pode encontrar aqui: clone_1.jpg; clone_2.jpg
A foto original foi criado usando o Photoshop 7. Este tutorial está sendo escrito usando Photoshop CS2, porém todos os comandos são os mesmos.
Existem diferentes métodos que vão chegar ao mesmo resultado, e eu ainda estou experimentando com diferentes funções mascaramento e efeitos, mas estou escrevendo este tutorial utilizando o método já utilizado com todas as minhas imagens clonagem até o momento. Há provavelmente uma maneira mais fácil?
O primeiro e mais importante parte da criação de uma imagem clonagem é ter uma idéia. Pense em algo original, desenhá-lo em algum papel, ou têm uma imagem daquilo que pretende fazer em sua cabeça e ficar preparado para a foto. Importante é que você use um tripé para que o fundo é a mesma em todos os semper você tomar um tiro. Eu costumo usar o timer da câmera e longo prazo para onde quero estar e tomar posição para cima. Um controle remoto também é possível, mas não é muito vantajoso se você quiser estar vendo as duas mãos na foto. Importante é tomar muitas fotos! Mais do que você pensa é necessário porque as posições não pode ser adequado à imagem final. Quanto mais fotos você tirar o melhor. Também lembro que quando tirar fotografias fora as condições de iluminação estão em constante mutação, de modo disparar em RAW e no manual, quando possível.
Para o processamento lado de coisas:
Primeiro abra ambos os arquivos clone_1.jpg e clone_2. jpg no Photoshop (não sei como usar o Photoshop, mas qualquer coisa para que eu não posso dizer como é feito em outros programas).
Usando o "movimento" em conjunto com a ferramenta segurando o "Shift" key, pull "clone_1.jpg" para o "clone_2.jpg" fotografia, isto irá resultar em "clone_2.jpg" agora constituído por duas camadas. O motivo para realizar a "mudança", enquanto fazendo isso é fundamental que ambas as fotos serão exatamente centrado. Feche o original "clone_1.jpg" fotografia como você não vai precisar de mais isto. Ela também é uma boa coisa para o seu nome ou camadas mais você vai se perder mais tarde quando tiver 20 ou 30 camadas, na camada paleta. Tudo que você precisa fazer é clicar duas vezes sobre o nome da camada e digitar o novo nome. Eu dei um nome destas camadas "kiwi_1" e "kiwi_2". 
Utilizando a "opacidade" deslizante no topo do "Layers" paleta, olhe para a forma como as duas fotos estão interagindo entre si. Faça-a para frente e para trás algumas vezes e você verá que as partes estão interagindo críticos onde as espadas e as pernas estão reunidos.
A próxima parte é a parte mais crítica de todo o processo, porque, se isso não for feito com rigor, em seguida, qualquer desleixo trabalho será perceptível na imagem final. Certificando-se que o "kiwi_2" camada é destacada no "Layers" paleta, clique sobre a caneta ferramenta para descrever o que você precisa a partir da camada superior. O que é necessário é a parte superior do "kiwi_2" camada pressionar a espada no peito do "kiwi_1" camada. As pernas vão estar escondida por detrás do clone, que no terreno por isso não precisamos daqueles em nosso caminho. A parte superior é a mais fácil, porque o fundo é a mesma em ambas as fotos, então podemos apenas cerca de executar a ferramenta caneta que não estão realmente em torno de precisão. A parte difícil é quando as duas fotos interagem uns com os outros. Nós temos a direita para a ampliação dessas áreas e em constante evolução da camada de opacidade, chegamos a uma rigorosa caminho ao redor do contorno corporal e espadas. É preciso muito tempo, mas quanto mais tempo você investir, mais preciso será. Aqui está uma captura de tela onde a camada superior é fixado em 55% de opacidade. 
Depois que concluir que o nosso caminho é mudar para o "Caminhos" paleta e ver se existe um caminho chamado "caminho Trabalho". Temos de poupar nesta clicando no pequeno triângulo preto no canto superior direito do "Caminhos" paleta, clique em "salvar caminho" e dar a ele um nome apropriado. Clique em OK e esse caminho é salvo, e não irá desaparecer uma vez que você começar a desenhar um outro caminho.
O próximo passo é não criar uma seleção desse caminho (embora isso seja algo que tenho vindo a experimentar com ultimamente). O que eu fiz foi voltar para o "Layers" paleta, e certifique-se que a opacidade da camada superior é fixado de volta para 100%.
Agora vá para o "Layer" no menu, e clique em "Vector máscara" / "Current caminho". Tudo o que é indesejável na camada superior é agora completamente mascarado fora e nós temos as duas "kiwi" interagem uns com os outros. Repare que o caminho ainda está ativo aqui, e que um vetor máscara foi adicionado ao topo da camada de "layers" paleta. 
O que gosto em vetor usando máscaras aqui é que você pode usar o "Move" ferramenta para mover a camada superior exatamente para o que quer, uma espécie de sintonia fina. No entanto, se você tiver feito tudo com precisão até agora, então isso não é realmente necessário. Também você pode ainda ajustar o caminho utilizando a caneta caminho habitual edição ferramentas.
Assim que estiver pronto, temos de rasterize a máscara. Vá ao menu "Layer" / "Rasterize" / "Vector máscara", e agora ela está fixada na posição e as linhas caminho desaparecem. O caminho é agora um vetor imagem camada máscara.
Se você olhar em volta quando os dois órgãos conhecê-lo vai ver algumas linhas duras, em especial quando as pernas reunir aqui: 
Para se livrar destes temos para amolecer a máscara para cima um pouco. Ativar a imagem camada de máscara e vá em "Filtro" / "Outros" / "mínimo" e escolher um pixel raio de cerca de "1". Você pode variar a este, contudo, você chamou o seu caminho. Este filtro puxa de volta ao caminho certo para subtrair qualquer indesejadas pixels que você possa ter incluído a partir da camada inferior. Clique em "OK" e você pode afinar esta indo até "Editar" / "Fade Mínimo" Eu deslavada para 40% aqui.
Agora, temos de suavizar as bordas ligeiramente para cima. Vá para "Filtro" / "borrão Gaussian" e defini-lo em cerca de 1 pixel, talvez mais, se as bordas não são leves o suficiente. Novamente você pode usar o "Editar" / "Fade" para afinar esta função. 
Vendo que você tenha usado uma imagem camada de máscara para isolar cada camada você não tenha apagado qualquer pixels a todos e pode editá-lo a qualquer momento.
Isso é que é! Faça o mesmo para cada nova camada você puxa para a imagem original e você deve ter uma boa imagem clonada como resultado.
Espero que ele trabalhe para você.
Obrigado
Gary
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Aqui estão mais algumas imagens de clonagem Gary!
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2 Responses to "Photoshop Tutorial - Clonagem Popular"
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Depois de fazer este grande tutorial eu Googled Gary. Estou mais familiarizado com kiwiness de Dpchallenge. Obrigada por compartilhar Gary tanto de si mesmo. Eu amava o seu sobretudo antes e depois PBASE especialmente sobre o estúdio tiros!! Eles realmente abrir minha mente para muitas possibilidades que podem ser feitas a partir de diferentes ângulos!! O Pearl Diver é outro exemplo de sua vontade de partilhar!
Graças a Yanik 'para esta postagem em seu blog! Queira mais, muito mais, mais de Gary's tutoriais!
Debbi_in_California
Nice tutorial, obrigado por este destacamento =)